2014/7/31 「每天在發問中找答案／數學奧運金牌生：我很不喜歡被稱天才」

每天在發問中找答案／數學奧運金牌生：我很不喜歡被稱天才

摘錄自：天下雜誌電子報                        2014/7/29

2014/07/25

作者: 蔡淇華

今年指導的網博和校刊都拿了金獎，詩社學生也拿了三十多個文學獎，昨日電視台記者問我指導的要訣，我思索一下，回答：「我會帶著學生一起對世界發問。」

「對世界發問？」記者有點疑惑。

「是的，問對問題，比答對答案更有威力！」

同仁喜歡稱我「點子王」，其實這個稱呼應該翻譯為「喜歡發問的麻煩鬼」或是「對什麼都不滿意的嘮叨大伯」，因為我喜歡纏著同仁發問：「我們要如何提高學生打掃的責任感？」、「可以創造服務體驗的傳統嗎？」、或是「藝術季延長到三週可不可行？」每個提問，都可能帶來自己與同仁新的行政負擔，所以…是的，連我都感覺自己是個令人討厭的人。

但每次我開始發問後，我的大腦就停不下來，覺得可以讓環境更好，為什麼不做？當看到國際學生玩模擬聯合國時，我馬上詢問美國學校，一起玩好不好？當我見到學生沒有打招呼的習慣，便每晚苦思推行「品格校訓」的發法；當一校經費邀不起評審，我可以詢問友校共辦文學獎的可能；當學生說出遊學的夢，卻負擔不起高額的費用時，我問自己，有沒有可能找一所姐妹校，共辦落地招待，讓學生負擔一半的費用。

我習慣把心中的疑問寫在記事本上，暑假整理書架裡累積十幾年的記事本時，驀然發現，我的提問，全部成真了，是的，敢想，就會成真。

所以我喜歡邀請同學到我的桌前：「來，提出你的問題，我們就可以開始創作了。」

大部分人可能以為創作是天馬行空，其實，創作背後的「主題」才是靈魂。而對這個「題目」的「叩問」，是一切創作的核爆點。一個問題的發出，是創作者與世界連結的再釐清，他一定是擁有與他人不同的視角，看到哪裡不對勁了，覺得那是自己的天命或責任，覺得不把它做出來會對不起自己，然後去尋找適合的素材來表達，例如文字、色彩、建築、或是音符，在慢慢與天地詰問間，只要題目問對了，需要的資訊和技巧都會跑來服務，最後「創造」了一個「作品」。

所以發問是責任感與想像力密切互動的結果，而發問時的「動心起念」，是一切創作的源頭。但每一位老師都知道，幼稚園的孩子最喜歡問為什麼，國小低年級的孩子還樂意舉手，但中年級後，「課程」慢慢加重（天吶，我們為什麼有那麼多永遠教不完的課程），老師教不完，學生背不完，上課一發問，進度就趕不上，甚至實驗多做幾個，就「沒時間考試」了。

我們的學生習慣「命題作文」、習慣有「標準答案」，被「教育」制約了他們的好奇心。他們害怕自己找的題目，怕考試不會考；他們害怕想像力太狂野，會跑出「標準答案」的疆界，所以，他們漸漸失去了好奇與發問的勇氣。我們正在教出越來越沒有「發問力」的下一代。

「臺灣半導體教父」張忠謀認為學習只是一種input(輸入)，如果沒有經過internalize(內化)的過程，去發問，去發展出自己的思想，那不叫思考，如果想做些與普通人不同的事，非具備思考與發問能力不可。

我們多們期待，我們的下一代，積極思考，大膽發問，勇於表達。

當2003年正在喝下午茶的吳政學發出「有沒有可能把五星級的蛋糕以平價在街頭販賣」的疑問時，85度C王國有了堅實的基石；當穆罕默德‧尤努斯開始思考「微型貸款是否可以幫助孟加拉的貧民遠離高利貸的威脅」時，世界上數百萬窮人有了脫貧的契機；當人生美好一戰已打過，54歲的張忠謀問自己：「半導體有沒有可能扎根台灣？」台灣「電子大國」的夢開始成真。

自己學校學生中，最積極思考，大膽發問的，大概是鼎鈞了。

鼎鈞甫為台灣奪得國際物理奧運金牌，他申請許多課程自學，鎮日呆在圖書館做題目，我常常看到他一做就是兩、三個小時，時而沉思，時而振筆運算。去年得到國際數學奧運金牌後，鼎鈞受訪時表示不是很喜歡被稱為天才：「其實我每天都在發問，所以有做不完的問題，尋求解答。」鼎鈞母親的一席話更是震動了我：「鼎鈞會在網路與同學討論、找資料、向老師發問，有時還會被一個題目卡住好幾天，或許進步慢，但建構出來『解決問題的能力』，『都是自己的』。」

什麼是「解決問題的能力」？什麼是「都是自己的」？

鼎鈞的學習方式很像我帶社團的方式，那是一種PBL問題導向學習（Problem-based learning），學者吳清山認為此種學習植基於建構主義，認為學習是在社會環境中建構知識的過程，而不是獲取知識，它是讓學生在真實世界的環境中，將所發生的實際生活問題形成案例，大家共同討論，並提出問題解決之道。

同仁問我為什麼那麼熱衷帶社團，那是因為，我早忘光了以前上課的東西，但以前對「真實世界」叩問所得到的學習，現在正扎扎實實成為我知識架構的骨骸血肉，帶著我繼續去界定世界的疆界。所以我會瘋狂的帶著學生去發問：「台灣併排停車的問題可不可以根絕？」、「一中街可不可以改變？」，甚至「品格籃球可不可以五年內改變一萬個學生品格？」

我們學習，不一定在課堂裡，但我們學會了思考與表達，至於表達後得到多少獎，已經不重要了，因為我們知道，未來的桂冠是會掛在有「學、思、達」習慣者的頭上。

台灣的老師其實已察覺到目前教育的危機，例如中山女高的張輝誠老師從翻轉教室的概念談起，反思如何讓台灣從過去填鴨式的教育，走向「在課堂上透過不間斷的提問和討論，訓練出學生自學、思考和表達能力」的學思達教學法。

我們期待這群勇於向體制叩問的老師，可以帶出勇於向世界叩問的下一代。是的，試問今日之域中，竟是誰家之天下？惟發問者，得天下！

（本文轉載自 蔡淇華老師FACEBOOK）

2013/12/8 「江振誠：忠於志向，不必貪多」

江振誠：忠於志向，不必貪多

摘錄自：Cheers雜誌電子報                     2013/12/5

2013-06

Cheers雜誌153期

作者：盧智芳

 

圖片來源：王創緯

銳氣中卻透著謙遜，自信裡藏著更多深思，是在料理上的傑出表現之外，江振誠另一個讓人印象深刻的地方。

不過36歲，他已經多次得到「全球最佳主廚」評選的榮耀，他在新加坡開設的餐廳Restaurant ANDRE被新加坡政府稱為「最值得來新加坡的44個理由」之一，被《紐約時報》（The New York Times）選為「世界上最值得搭飛機來品嘗的10大餐廳」，今年更獲選為世界前50大餐廳。

儘管他成名非常早，20歲就當上西華飯店法式料理主廚，但跟江振誠談話，感受不到一絲「專業的傲慢」。「料理不是唯一，也不是客人再回來的唯一理由，」他多次這麼說。一個好廚師在食材面前必須虛心，因為「每顆番茄的熟度、每條魚的大小都不一樣，」必須掌握每種食材的個性、紋理，才能找出最適合的烹調之道。

同樣地，顧客真正在乎的，是愉悅、流暢的用餐經驗，所以江振誠的餐廳中不講究說菜、炫技，反而著重於體察客人的感受，做最貼心的調整，讓客人「好好享受一頓飯的時光」。

說的是料理，但也是江振誠面對自然、面對人的對話哲學。

沒有顯赫的學經歷，卻能以一個台灣人之姿，站上世界料理的舞台。江振誠的憑藉無他，就是毫不懈怠的自我要求、意志力、和勇往直前的膽識。

在他最新出版的自傳作品《初心》中，江振誠這麼說：「願意花多少時間，就會培養多少能力……這些被看做『老掉牙』的勵志條文，就是我打開成功之門的鑰匙。」

採訪這一天，江振誠從料理談到管理。他的回答就如同他的菜一般，值得細細品味。

你強調「功夫」就是「時間」，耐心把每個動作練到極致才是基本功。但年輕人現在追求多元體驗，不想把所有時間都押在同一件事上。你怎麼看待這一點？

每個人可以有不同的想法，你如果覺得可以同時做很多事，that's fine。

或許大家覺得我現在成功了，但我的成功祕訣是什麼？就是很簡單的把一件事做好。所以，如果有人希望和我學習，那對我來說沒有其他，就是努力。

練基本功之所以難，是因為過程中必須不斷對抗疲憊與不耐。你的方法是什麼？

所以我一直覺得「初心」很重要。不管遇到挫折還是瓶頸，我都會把自己拉回原點，重新思考當初做這件事的初心在哪裡。

我知道自己沒辦法做很多事，只能把一件事做好，料理是我唯一能抓住的繩子，把這根繩子放掉，我就什麼都沒有了。因此，我從來沒想過放棄，或哪個過程是困難到過不去的，它只是到達目標前的一個小起伏而已。每一次我都這麼想。

我常常跟我的staff說三個字：problem、analyze、solution（有問題就分析它，找出解決辦法）。That's it.

有時堅持不易的原因，是人難免懷疑另一條路更好，或還有其他可能。像你，除了料理出色，語文也很擅長。你沒想過說不定去做生意，表現也不錯？

我不貪心，我不會想說我要這個、又要那個。

志向和興趣不同，你可以有很多興趣，但不能有很多志向。

我可以選擇任何一條路，都可能成功。如果我決定不當廚師改當畫家，我想我也可以當一個好畫家，把一天24小時都拿來畫畫。這裡面沒有天分，決定在hard work（努力）。

你可以選擇你想做什麼，但不管選擇什麼，都不要貪心。

談到天分和努力，你覺得在料理上，是天分還是努力比較重要？

這要看怎麼定義「努力」這件事。努力不是整天都待在廚房裡，是去學習這件事需要的每個環節，包括對環境的敏銳度、生活的態度、歷史、文化……甚至科學，都和料理有關。

很多所謂的「天才」，當他們在做事時，並不是因為他們真的特別聰明，而是想法很純粹。就像我的創作靈感，只有在最專注、純粹的狀態下，出來的東西才會很自然。

但在別人眼中，覺得你能想出這些東西似乎「不費吹灰之力」，所以認為這是天分。不，it's not。

在你書中，似乎沒有特別談到失敗，是真的沒有碰過失敗的經驗？

這看你怎麼定義失敗？首先，我不做沒有把握的事，不打沒有把握的仗。當我想做一件事，我會做120％的準備。

另外，我並沒有給自己設定一個目標要多成功、要達到年收入多少或有個餐飲帝國。我永遠說，我以前做的、現在做的、跟以後要做的，都是同樣一件事：照顧好每天這30個客人，讓這30個客人透過料理，有一個不同的人生經驗，如此而已。

每次料理當下，腦子裡都在想什麼？

不想太多，而是享受這個過程。

每天晚上當我送出最後一客主菜，我都會出去和每個客人聊天。很多客人會對我說：「謝謝，今天晚上是個美好的經驗。」而我會回答：「我也是。」對我來說，我也在享受。

有人問我為什麼現在還要在廚房裡做事，難道不能都交給助手嗎？我的助手當然會做，但是我享受的就是這個過程。如果把它從我生活中拿走，我還剩下什麼？

料理是個很親密的動作，你想想看，一個人做菜給另一個人吃，我可以感受到當中的親密關係，我想客人也可以感受到。這對我是很重要的。

萬一客人說不喜歡你的料理，怎麼辦？有些名廚會認為這是因為客人不懂，需要教育？

料理是種分享，不是主僕關係，也不是我需要去取悅對方的關係。我們的餐廳沒有菜單，我覺得蘆筍怎麼烹調最好吃，我就用什麼方式做。今天我想做個有趣的搭配，所以我想和你分享，這是我的出發點。所以，我不會介意客人不喜歡。

客人到餐廳的目的，本來就不一定全是為了料理，可能是為了氣氛、為了慶祝。我們的目的，就是讓每個人得到他們想要的。很多廚師覺得顧客需要「被教育」，但我覺得顧客不能被教育，廚師才需要被教育。

廚師應該了解，廚師的角色並不是教顧客吃東西。我們只是在「吃東西的人」和「食材」間扮演媒介，利用好的食材加上我們的能力，讓它吃起來比原來的味道更好，不是表現我自己有多厲害。

現在你也擔任管理者，從「明星球員」到教練，你經歷過任何調適嗎？

在我的餐廳裡，我不是唯一的明星球員，有很多客人來不是為了看我，是看我的經理、我的酒師，所以我教給他們的是：“You got to take everybody as your fan”（把每個客人都當做你的粉絲）。

每個人都很重要，而不是誰在誰之上。我沒有自己的辦公室，我的位置是和他們在一起的。

很多人從世界各地來找你，希望和你學習，通常你怎麼挑選人，看一個人有沒有潛力？

只透過面談。我唯一的要求，是對環境有很敏銳的觀察。我會問他過去3或6個月，在料理界發生什麼事。從他知道多少，可以看出他的自發性。

經驗不一定重要，我反而覺得經驗少的人比經驗多的學得快，因為他會更注意細節，所以我喜歡用新人。技巧是可以學的，但是對環境的觀察力，是我沒辦法教的。當你對一件事有熱情，你自然會對和它相關的所有事物都有興趣。

每個人的特質和個性不同，可以發展成不同的專家。如果味覺不靈敏，就不要放在調味的位置，可以發展別的專長。在我的廚房裡，並不是職位高低的組合，而是放射性的，所有人都對我，當今天的晚餐是成功的，就像是我們一起打了一場勝仗。

放射性的組織設計？這很有趣，打破傳統組織運作的概念。實際上怎麼做？

沒有誰大誰小，因為要打贏這場仗，你需要馬鈴薯、醬料、牛肉……都放在一起。我在傳統制度中成長，常常聽到「我比你年紀大，你憑什麼」，或是「你之前待的餐廳怎麼樣」之類的聲音，但這都不重要，重要的是這5個人、10個人能不能一起打一場仗。

所以，在我的餐廳中，薪資不是按職務而定，而是取決於你覺得你可以做多少、為餐廳帶來多少價值。

既然仗是靠大家一起打的，我們每個月結算財務一次，超過目標後多出的盈餘，所有員工平分。小費也是，不分內外場，大家平分，包括洗碗工在內。

料理之外，接下來還想挑戰自己什麼？

現在我一年會排出一週，住在一個台灣的城市。今年在宜蘭，前兩年在台南、花蓮，明年想去台東或台中。

我一直希望告訴更多人台灣有什麼好的人與事，但我覺得我對台灣了解太少了。所以，我希望有一天能完成環島的計劃。

江振誠小檔案

1975年生。淡水商工餐飲科畢業，20歲成為台灣最年輕的法國料理主廚，25歲成為法國米其林三星餐廳Le Jardin des Sens執行主廚。

曾被《時代》雜誌（TIMES）兩度讚譽為「印度洋上最偉大的廚師」，獲選「全球最佳150位名廚」，並被Discovery頻道選為「亞洲10大最佳青年主廚」。

35歲時在新加坡開設Restaurant ANDRE，被《紐約時報》（The New York Times）選為「世界上最值得搭飛機來品嘗的10大餐廳」，以及世界前50大餐廳、新加坡最佳餐廳第一名等其他殊榮。