2014/9/19 「角川歷彥的數位生存術：來台設動漫學院 迎戰亞馬遜」

角川歷彥的數位生存術：來台設動漫學院　迎戰亞馬遜

摘錄自：天下雜誌每日報電子報                        2014/9/18

2014-09-17 天下雜誌 556期   作者：彭子珊

圖片來源：劉國泰

數位風暴席捲全球出版業，日本第四大出版集團角川董事長角川歷彥，決心推出戰勝亞馬遜、蘋果等數位巨頭的「終極武器」，跨足台、星九國，培養動漫人才，第一站，就在台灣。

 

今年七十一歲的角川集團董事長角川歷彥，是日本出版界的「異類」。從五十歲接任角川書店社長以來，他在心底自許要「體制內造反」。

一九四五年，父親角川源義懷抱著對文學、俳句的喜愛，創立了角川書店。

截至今年三月，角川集團控股公司營收總額約一千五百億日圓（約四二三億台幣），為日本第四大出版集團。

在日本三大出版集團講談社、小學館、集英社的夾擊下，角川歷彥不固守文學領域，更想打破日本出版業既有的遊戲規則。

一九九九年，他先是結盟主婦之友社等五間中小型出版社，組成角川集團。

棋盤上學經營術

同年創立的台灣角川股份有限公司，在《Taipei Walker》創刊號銷售二十二萬份的鼓舞下，開啟了角川佈局海外的歷程。

○三年，角川歷彥推動角川集團控股公司轉型，逐步透過旗下角川遊戲、角川大映製作公司等，橫跨出版、動漫、電影等多元領域。

今年十月角川集團（Kadokawa）還要攜手日本最大影音分享網站niconico動畫的母公司多玩國（Dwango），成立子公司角川．多玩國（Kadokawa．Dwango）。

從文學作品到電影、輕小說、動漫、遊戲，角川歷彥的創意發想背後，一直有著父親的影子。

「父親同時扮演學者、俳句詩人、經營者三種身分，至少在企業經營這塊我要超越他，」五年前，角川歷彥在接受《日經》專訪時坦言。

憑著這股信念，角川歷彥帶領將近七十年的角川集團不斷翻轉創新。從小學習棋藝的他，從棋盤上學會相信直覺，決策果斷，成為角川集團因應數位浪潮的一大支柱。

「我們要建立對抗亞馬遜的陣營，」角川歷彥在去年七月的東京國際書展上說道。

黑船來襲　海外出擊

他用一八五三年，美國敲開日本國門的「黑船」，形容亞馬遜、蘋果等ＩＴ巨頭在出版業帶來的數位劇變。

為了因應這場數位風暴，角川歷彥先是在二○○五年成立電子書平台「Book☆Walker」，並勤跑矽谷，終於在一二年和亞馬遜、Google、蘋果簽約合作。

角川歷彥寫出自己在矽谷談判的心得，預測數位時代下的生態系統轉變，最新出版《戰勝Google、Apple的終極武器》一書。

看準趨勢的角川歷彥，也開始推動變革。去年，角川集團控股公司宣布整併角川書店、角川製作等旗下九間子公司，並更名為「Kadokawa」。

整併子公司，為的是破除阻礙，讓各個事業體的產品智財權自由地共享流通。在角川的ＩＰ（智財權）戰略下，創作出來的人物、角色、故事，可以輕易地在書籍、動漫、遊戲等不同形式之間進行轉換，創造出更大的經濟效益。

但面對一片低迷的日本出版業界，兼任日本內閣官房「酷日本推進會議」委員的角川歷彥，想的不只是國內市場。

企業名捨棄漢字「角川」，改用英文「Kadokawa」，展現的是角川歷彥推動集團走向海外市場的決心。

去年十月，他緊接著成立子公司「角川內容學院」（Kadokawa Contents Academy），負責推動海外動漫人才培育。

除了在海外首站的台灣「角川國際動漫教育」開課，Kadokawa預計還要在新加坡、馬來西亞等九個國家設立據點。

站在時代的浪尖，角川歷彥如同沉著出招的棋士，要再一次顛覆外界對角川集團的想像。

以下為角川歷彥接受《天下》獨家專訪節錄。

問：你怎麼看Google、亞馬遜等ＩＴ巨頭對出版業的影響？

答：角川的實體書在日本亞馬遜網路書店的銷售量是第一名，所以無法不跟這樣的通路做生意。對日本亞馬遜而言，角川的書銷售量也是第一名，而且和第二名差距很大。兩邊互為第一，所以彼此都是重要的客戶，但我們也不能因此照單全收。

兩年前，亞馬遜推Kindle的時候，原本要抽成三○％，現在希望增加到五○％。亞馬遜把出版社分為四級，每級的交易條件都不一樣。

問：那怎麼辦？

答：很辛苦啊。見面時，大家面帶微笑，但心理都有各種concern（顧慮）。兩邊都是在fighting（角力）。

問：網路時代，像角川這樣的內容提供者，該怎麼維持合理利潤？角川用哪些策略來因應？

答：不太容易。要做電子書的時候有三種選擇：第一，單純提供內容；第二，自己做平台；第三則是做自己的閱讀器。

做閱讀器，最有技術優勢的就是台灣。我當初來台灣拜訪元太（E Ink）、鴻海、華碩之後，覺得還是要各自發揮專長。閱讀器已經有台灣這麼好的技術，不是我們該做的事。

我也想過是不是專心做內容就好，但只有內容終究比較弱勢。所以只剩第二個選擇：自己做數位平台。於是我們就做了Book☆Walker。

聚集「星星」 才能支撐平台

問：從內容生產者轉換到平台，最大的挑戰是什麼？需要什麼樣的條件？

答：沒辦法自己獨力完成。像Book☆Walker兩個字中間有一個星號，意思是網路就像是滿天星。為了做電子書平台，我也找了其他出版社，問他們想不想把書放在這裡。有多樣性才能支撐整個平台。如果每個星星都是零散的，就沒有人看到他們發光。很多星星聚在一起，遠遠看就會看到一道光。

問：很多人會覺得，自己花了這麼多功夫建立平台，為什麼要賣別人的書？

答：一開始角川也是這樣，所以身為經營者，我要去說服他們。過程並不容易，歐美的出版社也都有很多失敗的例子。對一個企業而言，挑戰性很高，大部份出版社不做閱讀器或平台，只單純提供內容，就是因為無法下定決心去改變。

問：但你在書中也有提到，網路時代就是廉價革命，你覺得平台能夠對抗這股浪潮？

答：很多人覺得網路就是無價，但書的內容很難被取代。內容分為兩種：大眾商品和黃金內容。內容並不是用價格來決定價值，大家都知道的資訊，價值不高。

海量資訊的時代，編輯的價值就在從海量資料中找出精華，做成讀者好吸收的內容。我不是說免費的資訊就是不好，而是對出版社而言，要怎麼推出自己的黃金內容，讓讀者願意付費使用，才是真正價值。

問：角川怎麼做出黃金內容？

答：我們不只做漫畫、雜誌、輕小說，也可以變成動畫、手機遊戲，這些都是其他人無法做到的事。

例如艦娘，就是電玩很受歡迎，之後改編成漫畫，明年可能推出動畫。這就是ＩＰ（智財權）戰略，要善用ＩＰ去發揮更大價值。

直接找「數位原住民」合作

問：角川經歷過幾次轉型，這次有何不同？

答：十月，我們會跟niconico的母公司多玩國整合。這是另一個要下定決心做的事。在日本，三十六歲是數位、類比時代的分水嶺。十年後，他們就變成四十六歲了。角川也必須跟著潮流，從類比轉向數位。與其在原地想怎麼踏入數位時代，不如直接跟在數位時代成長的公司合作。

問：經營平台和生產內容的員工，是完全不同的人，管理上有困難嗎？

答：Book☆Walker的員工都成長於數位時代，他們決策快、改變迅速。但我們傳統的編輯都是類比時代的人，兩邊會產生隔閡。尾牙的時候，Book☆Walker的人跑來找我說，「為什麼這個公司決策這麼慢，不能再快一點嗎？」台灣角川的人也這樣跟我說過，國外的員工都覺得日本總部決策太慢，所以我下定決心要推動改變。

不同的人會產生衝突，但這種衝突才能創造出新的事業轉型。數位的人應該尊敬傳統編輯。像niconico在做現場轉播的時候，比較缺乏編輯這樣整合統籌的人才。直播節目還是需要編輯來掌控條理跟節奏。

所以我這次回去東京，就要先從集團裡找十六位編輯到niconico幫忙。Book☆Walker最大成本的就是技術。我們沒辦法養那麼多工程師，但niconico最擅長的就是技術，剛好就可以支援。

問：台灣的內需市場不如日本，很多文化商品要靠中國市場，你對台灣有什麼建議嗎？

答：台日有很多相似之處。日本人口多是優勢，但台灣位置鄰近亞洲，潛力很大。台灣不應該太依賴中國市場，要多看其他亞洲國家。

在亞洲，台灣、日本最民主、自由，也尊重不同文化。比方在馬來西亞，馬來文內容就會受到伊斯蘭教的規範，繁體字的進口書可能就不會這麼嚴格。很多國家都在學中文，這些語言學習的趨勢也是台灣的機會。

2014/4/2 「服貿危機／印刷通路齊開 出版業腹背受敵」

服貿危機／印刷通路齊開　出版業腹背受敵

摘錄自：天下雜誌電子報                        2014/4/1

2013-07-24天下雜誌 527期 作者：高有智

圖片來源：黃明堂

 出版業者心聲：如果金石堂或博客來變中資，書無法上架，怎麼可能有自由與創意的出版？

「如果沒有熱情，我早就做不下去了，」社子島印刷業者張永賢，緩步走在自家廠房。印刷機器的聲音隆隆作響，包裝紙在層層輸送軌道中印色、上光。

六十歲的張永賢，從排版學徒做起，一轉眼近四十年。曾經一天三班制，一年營業額上億元。如今榮景不在，又要面對開放中國印刷業來台的新考驗，中國卻沒有對等開放市場，他的心情沈重又憂心。

同樣心情沈重的，還有許多出版業者，二○一三年七月在國策顧問、大塊文化董事長郝明義的號召下，他們聚集在華山文創園區舉辦公聽會。（見「《兩岸服貿協議》對台灣出版及閱讀生態的影響──調查採訪及公聽會綜合報告」）

儘管颱風來襲，打亂了節奏，兩天的公聽會併成一天，但上百位來自各地的業者仍齊聚一堂，砲聲隆隆，大吐苦水，憂心台灣的出版業和圖書通路的未來。

許多出版業者擔心，政府雖然宣稱只開放印刷業，事實上，就連圖書零售和批發通路都早就開放了，「馬政府非引清兵入關不可嗎？」

場景拉回到社子島。這裡是北部知名的印刷業聚落。據統計，當地約有三百多家印刷廠，從業人員超過千人以上。沿著台北市延平北路六段到八段，可以看到許多中小型的印刷廠與相關加工業。許多隱身在巷弄裡，鐵皮屋下就是一家印刷廠，也有家庭代工的型態。

「我們都是看報紙才知道！」張永賢和幾個業者聚在一起抱怨，政府簽署兩岸服貿協議前缺乏溝通。

整體印刷市場早已供過於求，訂單大幅減少，過去一天八小時開機印刷，目前約只有四小時運作，業界開工率只有五、六成。印刷業早就進入微利時代，未來中資大舉入侵，更是雪上加霜。

另一位印刷業者葉樹根說，「我們已經退到無路可退了。」

事實上，十多年前，張永賢曾帶五百萬元去中國「試水溫」，在深圳設辦公室，接單給當地同業印刷。後來發現中國法規限制過多，始終無法進入文化印刷的市場，只好乖乖捲土回台，認賠一百多萬。

在彰化經營印刷廠，台灣省印刷聯合會名譽理事長吳朝陽分析，目前全台約有七千多家印刷廠，七、八成都是小規模經營。未來中國雄厚資本來台，整合印刷業上下游產業鏈，不但可以跟台灣業者競標政府標案，也有可能循開放管理人員來台的漏洞，「變相」引進大陸人力，惡性競爭，衝擊印刷業就業市場。

多元創意　抵抗雄厚中資？

相較印刷業的直接衝擊，出版業內部則存在不同聲音。

走進新北市新店區民權路江陵大樓，擁有約二十家出版社的讀書共和國出版集團，散布於其中兩層樓。八旗文化出版社就是其中一家。年輕的總編輯李延賀，來自中國瀋陽，曾經在上海某家出版集團工作，因為娶了台灣姑娘，○九年時來台定居，也見證台灣微型出版社的多元活力。

不同於大型黨營模式，李延賀在台灣看到了百花齊放的出版型態，重視異業合作。小型出版社林立，卻保有自己的品牌與出版風格。

所以，面對大陸競爭對手，李延賀還是充滿信心。「只要具有特色，就算是大資本的出版集團，也很難消滅我。」

然而，更多出版業者憂心忡忡，在郝明義舉辦的公聽會中強調：「這是一場不公平的談判。」中國出版集團是整合出版產業鏈，集出版、印刷、書刊發行和零售的「四位一體」企業型態，不像台灣業者多元分化，相互合作。開放中資來台，恐怕會重創文化生機，政府完全不了解出版業生態。

「如果今天金石堂或博客來是中資，書無法上架，根本就不用談出版，」博客來與讀冊生活網路書店創辦人張天立，在公聽會上痛批，出版業是夾在通路與印刷之間，一旦被鎖喉，怎可能還有自由與創意的出版空間？

「台北雜誌公會雖然有八成的雜誌業者贊成開放，但前提要在平等互惠的條件之下，」台北雜誌公會秘書長陳淑婉，對這樣的談判結果憂心。

郝明義強調，他們希望政府能修改協議，「我們做好要長期抗戰的準備。」不論悲觀或樂觀，對於印刷業及出版業而言，未來都將面臨一場艱鉅的考驗。

2013/10/19 「台灣出版產業真正的麻煩」

台灣出版產業真正的麻煩

摘錄自：天下雜誌電子報                        2013/10/8

作者：老貓2013/10/02

上回說台灣出版產業打不敗，買不完，中小公司活力創意勝過大資本集團公司，產業活水源源不絕，聽起來真是生龍活虎，健康得不得了，不過這個產業確實還有個天大的麻煩，藏在表像之下，極少人知道，也極少人談論，更不要說有什麼改善藥方了。

這個大麻煩，就是暢銷榜上外來書種太多。

請注意，我說的是暢銷榜，而不是整體的新書種總量。這是一個常見的誤會。很多人習慣說台灣出版很發達，但出的都是翻譯書，翻譯書占了百分之九十……。不過這不是事實。根據我對二００四年金石堂新書資料庫所做的分析，當年共二三一九五種新書出版，其中翻譯類六００二種，占當年出版量的二五．八％，也就是說全年出版的新書裡面只有約四分之一是翻譯書。雖然是舊數字，但這幾年來翻譯書的比率也看不出有什麼巨大的變動。

論總量，翻譯書比例占四分之一，這不算太可怕（韓國和加拿大的翻譯書比例，也都差不多是這個水準），但如果看暢銷榜，情況就不一樣了。上週我認真算了一下二０一二年博客來不分類前一百大暢銷榜的「暢銷書本土率」。結果如下：

本土自製書：翻譯引進書 ＝ 30 ：70

台灣最暢銷的一百種書裡面只有三十％是本土作者、本土自製的內容，其他絕大部分都是外來書種。跟我們實際總出版的書種數量是剛好相反的。

這是什麼意思呢？如果拿電影來比的話，差不多就是台產電影拍很多，但在票房上打不過好萊塢製片同樣的意思。

我們自產自製的書在總量上比例不低，但一放到暢銷榜，怎樣都爭不過引進版的翻譯書。我們的人生整理是日本人教的，減肥塑身是韓國人教的，商業談判是美國人教的，兒童教養是德國媽媽教的，驚悚故事是英國人講的，連《正義》這種考驗腦力的書都能上榜，但那也是美國人寫的。

我們最吸引讀者，最激發讀者，最讓讀者願意掏腰包付帳的排行榜上，絕大部分是外國作者的作品。

這有什麼問題嗎？

本土作者無法感動本土讀者，這是第一個問題。暢銷書本土率代表的是創作者（無論虛構或非虛構）對整個社會的理解與對話。

如果你跟主流閱讀人口溝通的能力，都輸給遠在域外根本不知道（也不關切）台灣人在想啥的國外作者，要嘛是我們對讀者的認識太少，要嘛是我們對人民的關切無能為力。我們無法回應讀者，跟讀者同呼吸共感受。這跟美國、日本的暢銷榜百分之九十五以上都是本國作者的現象是完全相反的。

你覺得我們不應該跟大國比嗎？那不妨看看香港的暢銷榜吧，香港書店裡面大部分的暢銷書作者，都是香港人。台灣創作者攻榜實力不如人，這是毫無疑問的。

暢銷書本土率太低的第二個問題是，這會導致電子書市場的「暢銷書同步率」無法提升，最後使得電子書市場遲遲無法成形。

因為榜上大部分是外國作者，你的溝通鏈太長，談判難度大增，有時候代理商就只有一個僵硬的授權指令，你連討價還價的空間都沒有。在這電書市場的商業模式、授權政策都還不明確的初期，國外電書的出版授權談判，比紙書難上太多。

台灣的電書市場始終溫吞牛步，原因就在於「暢銷書本土率」太低，導致的「暢銷書同步率」偏低。電書平台上放眼望去，讀者最想看、最想買的書（這正是暢銷書為何會暢銷的原因），大部分都不在上面，這樣怎麼可能指望電書市場會起飛呢？

第三個，同時也是最大的問題是，暢銷的原創作品不足，最後的結果就是出版無法提供養分給知識圈、戲劇圈、文創圈，或任何其他需要知識，需要故事的產業。

當我們缺少打動整個主流社會的作者，自然就缺少打動整個社會的影集，也就缺少打動整個社會的電影。這是一連串的。

因為說故事的產業中，出版是其中最基本的火車頭工業。《侏羅紀公園》開啟了科幻驚悚的原著、電影、玩具、遊戲的大產業鏈；《愛國者遊戲》推動了諜報動作片的類型；《哈利波特》席捲了影視、動漫、遊戲甚至是倫敦國王十字車站都要增設一個「九又四分之三月台」，搭上JK 羅琳這個「一個人的火車頭」所帶動的產業鏈。

寫小說正是這種「一個人的火車頭」最便宜的文創源頭。應該是百花齊放，才能在裡面開出百花之王。現在我們種花的人太少，負責培土、耕耘的人則根本沒有。本土種不出原生花，市場只好靠進口切花。我們看到的都是紐約的滄桑，北國的社會寫實，遠渡重洋的文化情懷。本鄉本土只剩下吃喝玩樂，沒有故事，也沒有傳奇。

我們有九把刀，可是只有一個原創暢銷作家是不夠的，一個作家無法服務整個社會，我們需要的是一千個硬裡子，有內涵，能夠感動數以十萬計的主流讀者群的創作者，那才會讓說故事的力量開枝散葉，擴散到影視、戲劇、遊戲、文化乃至所有的商業世界去。變成公共藝術，變成地方傳奇，變成心靈的觸動。

台灣出版產業現在沒有這種條件，也沒有這種實力，去扮演說故事產業的火車頭腳色。這是產業真正的麻煩。當然，也是整個台灣的麻煩。因為拉動整個故事產業的火車頭，本身竟然是動力不足的。

2013/9/27 「【周二專欄】王盈勛：一個只會「大間隔小間」的民族，如何擺脫第三世界的宿命？」

【周二專欄】王盈勛：一個只會「大間隔小間」的民族，如何擺脫第三世界的宿命？

摘錄自：天下雜誌電子報                        2013/9/24

2013/09/24

作者: 王盈勛.

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上週有個新聞說，政治大學推出可遠眺101的「頂級景觀房」，單人房面積5.21坪、每學期33150元，折合每個月6630元，是最便宜8千多塊宿舍的4倍。有學生家長批評，這16間景觀套房宿舍可以各隔成2間雙人房，讓4個學生入住，同樣的空間可以容納60個學生的住宿需求。這位家長說，大學宿舍的目的，應是想讓偏鄉來的學子，用便宜房租，在校內和同儕一起學習。

很顯然多數媒體都認同這位家長的觀點，標題幾乎都是「大學宿舍竟也有景觀房」、「大學宿舍豪宅化惹議」、或是「大學住宿M型化」等等。新聞這樣寫，當然很容易引發人們對於「差別待遇」的憤慨，但是我要說，這也是台灣的社會與文化視野，停留在第三世界國家水平的典型範例。

當我們說，大學宿舍「竟」也有景觀房，倒過來也就是說，學生根本不配住有景觀的房子。去過政大的人可能都知道，政大依山而建，特別是後山未開發的山坡地其實還相當多，如果有妥善的規劃，讓更多學生的宿舍可以成為視野絕佳的景觀房，並不是一件難事。那麼，大學蓋宿舍的規劃，是應該為了平等的說法（因為現有的宿舍，注定很多不是景觀房），永遠也不蓋景觀房，還是設法利用校園地理位置的優勢，盡量多提供景觀房，把舊宿舍漸次淘汰，最好三、五十年後都成為景觀房呢？

我們不是都說，大學是培養一個人開闊的胸襟、廣大的視野、深厚的人文素養的關鍵階段？難道一個良好的住宿環境，不是達成這樣的目標很重要的一環？很多人到牛津、劍橋、哈佛、耶魯這些名校參觀，或是花大錢到這些學校留學，都為這些學校的校園之美而深深感動，但是倒過來，我們就覺得我們的校園應該永遠停留在第三世界的水平？

再來看「大間隔小間」，就可以住進更多學生的思維。這種說法表面上看來振振有詞，很能博得齊頭主義者歡心。但是唸過大學的應該都知道，為何大一新生住校者眾，但是到了大二趕忙要搬出去的就佔了很高的比例呢？原因並不複雜，多數是為了有自己的空間。景觀房月租6630元，目光狹小者拿來跟最便宜的宿舍比，那自然是貴上許多，但是這六千多塊如果拿來租校外的宿舍，卻只能在臺北市租個暗無天日的雅房而已，如果大學可以提供更多的單人房宿舍，不是可以免卻學生在外承租高單價低品質的宿舍之苦？歐美國家的人民注重個人隱私、珍視獨立個人生活空間，大學學生宿舍都是以單人房為主，多人共住的宿舍並不常見，但絕對沒有人會覺得這樣的宿舍「豪奢」。

根據政大校方統計，全校有六千六百個床位，大一、大二學生近9成都可以住宿，總體大學部申請住宿者也有七成可以入住，在這樣的條件之下，政大校方努力提升學生的住宿品質何錯之有呢？

有人或許覺得，大學宿舍怎麼蓋無關宏旨，但是在我看來，輿論與家長對此事的反應，具體而微地反映了台灣經濟與文化停滯不前的病灶。只想在同樣的空間裡塞進更多的人，美的感受與體驗則是多餘的、甚至還要被指指點點，這不也是台灣的產業遲遲無法走出只看價格不看價值困境的根源？如果我們相信，學生就只配在這樣的居住環境中學習與成長，我們又如何能指望這批台灣未來的產業生力軍能夠一新格局，突破台灣產業的僵局？

就像台灣的出版業，人人皆曰不景氣，但是去年台灣仍然出版了四萬多種新書，與美國市場相去不遠。台灣的出版業是如何衝到這樣驚人的數字的？答案是，不景氣反而要出更多的書。台灣人的做生意方式是這樣的：既然單一書籍的銷量節節下滑，就要出更多的書來彌補總營業額的不足。舉例來說，一家出版社如果原本靠十本書創造了三萬本的總銷量，平均銷量三千本，他預估市道不佳，平均銷量可能掉到1500本，如果希望營業額保持不變，解決之道就是出二十本。但是出版的數量加倍，營運成本鐵定跟著增加，營業額卻只能持平，如果還想賺錢，那就只好壓低成本來做書：壓低稿費與翻譯費用、同一書系的書套用同樣的版型換張圖片就好、原本三次校稿的書改成一校就行。其直接結果就是，個別做得好的書當然還是不少，整體書市的水平卻沒有什麼進步。

如果我們仔細觀察，台灣書市的這種發展，不就是「大間隔小間」邏輯的翻版，只求在既有的市場裡擠進或養活更多人，不思全新市場的開拓或是將產品提昇到更高的層次？

而這樣的現象也不獨然出現在出版業，台灣的很多行業大概也都是如此。台灣的工作者收入長期停滯不前，我們很容易一股腦地推給執政者施政不力，但是如果我們的思維與做事方式永遠只停留在第三世界水平，只有第三世界的收入水準也只是剛好而已。